아사히 신문(2000.12.13)으로부터 음악계 2000년의 회고 「나의 ５점」

◆오사기 세이지(음악 평론가)
·다카기 도로쿠의 오페라「춘향」부활 상연 (５월 28일, 카자르스호르)(연출·금순진, 출연·전월선(정·워르손), 이노우에료리, 오오쿠보 신)

朝日新聞(2000.12.13)から 音楽界2000年の回顧 ｢私の５点｣

◆長木誠司(音楽評論家)
・高木東六のオペラ｢春香｣復活上演 (５月28日、カザルスホール)（演出・金盾進、出演・田月仙（チョン・ウォルソン）、井ノ上了吏、大久保真）

잡지　「SPA!」보다 요모타견언(·개히개)

좋은 것을 보았다고 사했다.마음 위로받는 것, 용기를 북돋울 수 있는 것을 보았다고 하는 생각이 들었다.다카기 도로쿠의 오페라 「춘향」이다.

5월 28일, 장소는 카자르스호르.연출은 신쥬쿠 양산박의 금순진.소프라노는 전월선.끊은 하루만의 공연이었지만, 극장에는 기분이 충일하고 있었다.박수가 언제까지나 그치지 않았다.

「춘향」은 타카기가 1948년에 작곡 한 작품이다.대본을 담당한 것은 무라야마 도모요시.이 사람은 이전에도 같은 이야기를 연극으로 지어 연출했던 적이 있었다.타카기에 작곡을 공뢰 한 것은, 일본에 의한 식민지 지배가 끝나 얼마되지 않은, 해방의 흥분의 한창에 있던 재일 한국인들이다.아직 남쪽과 북쪽으로 국가가 분단 하고, 격렬한 대립한계에 들어가기 전였다.

　원작이 된 「춘향전」은 이조를 대표하는 구승 문예의 하나이다.결혼을 약속한 소년과 소녀가, 따로따로 헤어짐이 된다.소년은 도에 올라 공무원이 되는 공부를 해, 소녀는 악대관으로부터 첩이 되도록(듯이) 구할 수 있고 그것을 거절했기 때문에 토뇌에 넣어진다.입신 출세를 이라고 나막신 소년은 이윽고 고향으로 돌아와, 악다이칸을 퇴치하고, 약혼자를 구조해 낸다.

찬미했고, 찬미했으니까.춘향의 이야기는, 이것을 들어 울지 않았으면 한국인글자나 응과 현대라도 하는 만큼, 탐구민족의 도덕 의식에 기인하고 있는 멜로드라마이다.

일본의 「부계도」나 「미토 고몬」을 생각해 보면 된다.그것은 북쪽이나 남쪽이라고 하는 정치체제를 넘고, 적어도 10회 정도는 영화로 되고 있다.

　그것을 하필이면 일본인의 손에 맡긴다는 것이니까, 의뢰하는 측에는 각오가 말했을 것이다.아마 타카기에게는, 그들이 신뢰를 대는에 충분한 무언가

하지만 있었다.그는 그 몇년전에 「조선의 북」이라고 하는, ２대의 피아노를 위한 곡을 쓰고 있다.라브 엘이 스페인이나 마다가스카르의 음악을 소재로서 경쾌한 작품을 쓴 것이, 염두에 있었을 것이다.

이번, 오페라의 다음에 듣는 횡합이 있었지만, 율동적인 좋은 조였다.타카기가 오페라를 작곡 하기에 이른 나무개내기에는, 그것이 있었다고 생각한다.

　1948년에 「춘향」이 초연 되었을 때의 재일 한국인의 흥분상에 충분하다.아마 대단한 열광을 가지고, 그것은 맞이할 수 있었을 것이다.이번도 극장에 연배의 관객을 볼 수 있었지만, 52년만에 무대를 보았다고 하는 사람이 있었다고 생각한다.

그들은 오페라가 끝난 후, 그 개의 긴 세월에 대해서 어떠한 감개를 안으면서, 귀로에 무심코 일까.

　하지만, 한층 더도 하물며 감동적이었던 것은, 다카기 도로쿠의 존재이다.96세의 그는 몸집이 작고 후쿠베들로 한 분위기로 무대에 나타나면, 전월선(정·워르손)을 위해서 피아노 반주를 맡았다.

이것으로는 아벨·간스는 아닐까, 나는 일순간 절구했다.이 프랑스의 대감독이 100세 가깝게가 되고, 젊은 날에 찍은 「나폴레옹」의 특별 상영의 회장에 모습을 나타내, 다음 번작의 선전을 했던 적이 있었기 때문이다.

다카기 도로쿠는, 더이상 옛 일에 거의 기억하지 않지만과 서론 하면서, 이 오페라를 위해서 여러 번인가, 한반도에 민족음악의 취재에 발길을 옮겼을 무렵의 추억을 말했다.

그렇다 치더라도 한 명의 예술가가 반세기의 뒤에, 자신 등나무의 세대에 둘러싸이고 무대에 오른다는 것은, 뭐라고 하는 영광일 것이다.

2050년에 비록 요모타가 살아 있었다고 해서, 그 문장을 누가 기억하고 있다는 것인가.

　제작비의 한계도 있고, 이번 연출은 조금 간략화된 것이었다.본래는 가수가 노래한 것을을, 배우가 대사로 보충하기도 했다.재빠른 익살꾼이 희극 돌리기를 맡는 근처가, 모차르트의 「마적」이상한데 나머지 말하는 것이, 내의 솔직한 감상이다.

　증조부, 하는 김에 적어 두면, 극장에는 턱시도차림의, 이른바 오페라통이라고 하는 인종이, 기다리는 싶게 보여지지 않았다.아무래도 일본에서는 오페라통이란, 동아시아에는 음악등 있을 리가 없다고 하는 세선 된 인식을 공유하고 있는 사람들을, 가리키는 것 같다.

雑誌　「SPA!」　より　　四方田犬彦（よもた・いぬひこ）

いいものを見たと思っした。心慰められるもの、勇気づけられるものを観たという気がした。高木東六のオペラ『春香』のことである。

5月28日、場所はカザルスホール。演出は新宿梁山泊の金盾進。ソプラノは田月仙。たった一日だけの公演だったが、劇場には気が充溢していた。拍手がいつまでも鳴りやまなかった。

『春香』は高木が1948年に作曲した作品である。台本を担当したのは村山知義。この人は以前にも同じ物語を芝居に仕立てて演出したことがあった。高木に作曲を供頼したのは、日本による植民地支配が終わってまもない、解放の興奮のさなかにあった在日韓国人たちである。まだ南と北に国家が分断して、激しい対立閑係に入る前のことだった。

　原作となった『春香伝』は李朝を代表する口承文芸のひとつである。結婚を約束した少年と少女が、別れ別れとなる。少年は都に上って役人となる勉強をし、少女は悪代官から妾になるよう求められ、それを拒んだために土牢に入れられる。立身出世をとげた少年はやがて故郷に戻り、悪代官を退治して、婚約者を救い出す。

めでたし、めでたし。春香の物語は、これを聴いて泣かなかったら韓国人じやねえと、現代でもいわれているほど、探く民族の道徳意識に根ざしているメロドラマである。

日本の『婦係図』や『水戸黄門』を考えてみればいい。それは北や南といった政治体制を越えて、少なくとも10回ほどは映画にされている。

　それをこともあろうに日本人の手に委ねるというのだから、依頼する側には覚悟がいったはずだ。おそらく高木には、彼らが信頼を寄せるに足る何ものか

があった。彼はその何年か前に『朝鮮の太鼓』という、２台のピアノのための曲を書いている。ラヴエルがスペインやマダガスカルの音楽を素材として軽快な作品を書いたことが、念頭にあったのだろう。

今回、オペラの後で聴く横合があったが、律動的ないい助だった。高木がオペラを作曲するに至ったきつかけには、それがあったと思う。

　1948年に『春香』が初演されたときの在日韓国人の興奮像に足る。おそらく大変な熱狂をもって、それは迎えられたはずだ。今回も劇場に年配の観客が見られたが、52年ぶりに舞台を見たという人がいたと思う。

彼らはオペラが終わった後、その開の長い歳月に対してどのような感慨を抱きながら、帰路についただろうか。

　だが、さらにもまして感動的だったのは、高木東六の存在である。96歳の彼は小柄で瓢々とした雰囲気で舞台に現れると、田月仙（チョン・ウォルソン）のためにピアノ伴奏を務めた。

これではアベル・ガンスではないかと、ぼくは一瞬絶句した。このフランスの大監督が100歳近くになって、若き日に撮った『ナポレオン』の特別上映の会場に姿を現し、次回作の宣伝をしたことがあったからだ。

高木東六は、もう昔のことでほとんど憶えていないがと前置きしながら、このオペラのためにいくたびか、朝鮮半島に民族音楽の取材に足を運んだころの思い出を語った。

それにしても一人の芸術家が半世紀の後に、自分の藤の世代に囲まれて舞台に上がるとは、なんという光栄だろう。

2050年にたとえ四方田が生きていたとして、その文章を誰が憶えているというのか。

　制作費の閑係もあって、今回の演出はいくぶん簡略化されたものだった。本来は歌手が歌ったところを、俳優が台詞で補ったりもした。すばしっこい道化が狂言回しを務めるあたりが、モーツァルトの『魔笛』おかしいなあというのが、ぼくの率直な感想である。

　そうそ、ついでに書き記しておくと、劇場にはタキシード姿の、いわゆるオペラ通という人種が、まつたく見受けられなかった。どうやら日本ではオペラ通とは、東アジアには音楽などあるはずがないという洗線された認識を共有している人たちのことを、指すものらしい。